Biografia
Ivo Dos Santos Henriques (ivo)
Nacido en Lisboa el 14 de junio de 1978, por lo tanto, signo Géminis.
Desde pequeño mostró curiosidad por el mundo del dibujo, la pintura y la escultura, en gran parte debido a sus padres. La visita a museos y espacios culturales era una constante, al igual que las clases de escultura de su padre o de sus obras que traía a casa. A menudo, en momentos de espera larga o en el pequeño trastero de su casa, se ponía a dibujar o a modelar arcilla, transformando lo que tenía delante.
No entendía el arte moderno expuesto en la Fundación Calouste Gulbenkian o algunas de las pinturas de Bosch en el Museo de Arte Antiguo de Lisboa, pero la insistencia de sus padres hizo que cualquier hoja en blanco fuera una oportunidad para crear.
Cuando era pequeño, decía que cuando fuera mayor les construiría una casa con todas las comodidades posibles. No quería que su madre trabajara más, así que tendría muchas criadas. La idea de construir continuó hasta que se graduó en Arquitectura. Esto se debe a que cuando tenía la intención de estudiar Pintura o Escultura, le dijeron que «eso siempre lo podría hacer, ¡pero que no le daría de comer!».
Así que, como estudiante de Arquitectura, en Lisboa y Barcelona, exploró su capacidad para dibujar. Sus creaciones destacaban por la creatividad que mostraba, por el uso de varias técnicas y materiales. Mientras tanto, con el paso del tiempo, solo lo hacía para la familia o amigos. Eran su mecenas privado.
Hasta la fecha de hoy, ha habido una inmensa producción en la que los colores, los mundos imaginados, las ciudades inexistentes y las interpretaciones del mundo observado se han convertido en realidad.
Bienvenidos al mundo de Ivo.
Cuadros
La percepción del entorno se revela en cada paso que damos, haciéndonos conscientes de la magnitud de lo que nos rodea. Por eso, la noción de Escala siempre toma como referencia algún punto, independientemente del medio en el que se manifieste.
La Escala se establece a partir de nuestra conexión con el entorno, ya sea natural o construido. Ambos contextos, vastos y complejos, nos ofrecen un universo de proporciones que explorar.
Al recorrer espacios urbanos, llegamos a la Ciudad. Su esencia se define por los edificios y la forma en que la distancia nos muestra diferentes planos: las fachadas, sus elementos distintivos como ventanas, puertas, chimeneas, antenas, e incluso los árboles y las personas que habitan este paisaje.
Estos componentes juntos crean una Escala única, una narrativa visual que se despliega en cada obra, contando una historia que conecta el espacio y la experiencia.
CUADERNOS
“Caminando por la ciudad” representa la mirada hacia lo urbano desde la perspectiva de quien lo habita. Es una interpretación del caos estructurado y de la multitud anónima que se mueve dentro de él, un lugar donde desconocemos las historias que se ocultan tras cada Habitante.
Reflexionemos sobre la interacción entre el individuo y su entorno: el Yo como representación de la Naturaleza y su capacidad para influir y dar forma a ese caos urbano. Al mismo tiempo, esta interacción transforma la propia esencia del individuo. Para mí, esto se refleja en la relación simbólica entre el Habitante y su Hábitat: la Ciudad. Es aquí donde se produce la transformación de la Escala, donde se redefine cómo vemos la Ciudad y a quienes la transitan.
“Las personas caminan por la ciudad cada día, sin prestar atención a su entorno… Solo se detienen al llegar a un semáforo rojo, esperando a que los coches pasen. En esos momentos, su mirada al vacío despierta en otros la imaginación de mundos y relatos increíbles escondidos tras sus ojos”, anotado en un vuelo entre Lisboa y Barcelona, 16 de febrero de 2018.
Escultura
El artista convierte elementos naturales, como troncos, ramas y piedras, en esculturas que se integran armoniosamente con su entorno. Cada creación respeta las formas originales de los materiales, destacando sus texturas y peculiaridades para entrelazar arte y naturaleza en un diálogo visual con el espacio que las rodea.
A través de estas piezas, el artista nos invita a reflexionar sobre nuestra conexión con el medioambiente. Trabajando con materiales sostenibles y aplicando técnicas que mantienen la esencia natural, sus obras celebran la autenticidad de los recursos, subrayando la importancia de proteger y preservar nuestro entorno.
